Dark, la nuova serie Netflix vi farà viaggiare nel tempo

Dark è un prodotto abbastanza ispirato, capace di recuperare elementi da produzioni come Twin Peaks, soprattutto per quanto riguarda la costante tensione che pervade la narrazione, e Lost, della quale utilizza i paradossi temporali per raccontare una storia che basa molte delle sue fondamenta sulle relazione fra i personaggi. La messa in scena è quella tipica dei serial nordici, con una fotografia dai toni freddi e asettici, e una regia che rinuncia a inquadrature particolarmente virtuose, preferendo un approccio più chiaro e classico, utile a mettere in ordine, strada facendo, tutte le tessere del puzzle. Giocare con i paradossi del tempo è un’idea azzardata ma che se interpretata nel modo giusto può dare i suoi frutti: l’importante è darsi delle regole, e rispettarle. Come in Lost, dove il tempo è lineare e muoversi attraverso esso non vuol dire poterlo cambiare, Dark decide di spiegare e intraprendere la strada dello spazio tempo in modo affascinante, intuibile e per questo facile da comprendere. A fare da contorno alle vicende ci sarà una scenografia che permette allo show di migliorare molto, soprattutto nella parte finale: le citazioni agli anni ottanta sono necessarie e mai esasperate, o comunque parte fondamentale della storia, com’è per esempio in Stranger Things. 

Dark è un serial che trova una sua identità, molto seria e drammatica, aiutata da un cast all’altezza, scelto con molto cura soprattutto per quanto riguarda la continuità fra passato, presente e futuro. Alcuni elementi della storia però non sembrano fondersi perfettamente alla struttura messa in piedi dalla sceneggiatura, in alcuni punti fumosa e poco chiara, tanto che a pochi episodi dalla fine viene da chiedersi quale sia il vero focus della storia. Dark gioca su più piani temporali e anche narrativi, come fece all’epoca Twin Peaks, che riuscì a fondere l’intrigo della scomparsa di Laura Palmer ad altre questioni parallele ma non per questo meno interessanti. Dark invece divaga, talvolta troppo, aggiungendo troppi ingredienti alla ricetta senza riuscire a far capire allo spettatore quale sia il fulcro del discorso, portandolo piuttosto a perdersi anch’esso nelle questioni che muovono la comunità di Wilden. Insomma parliamo di una produzione godibile che c’entra alcuni obbiettivi sacrificandone altri: tutto sommato però, vista l’ambizione della sceneggiatura, l’esperimento è da considerarsi più che riuscito. Guardatela nell’arco di due/tre serate, così da non perdere mai il filo del discorso, fondamentale per godersi le vicende senza interrogarsi sempre sul come, quando e perché.